29.04.2014 – 27.07.2014 Главное здание

В Год туризма Италии в России ГМИИ им. А.С. Пушкина представляет уникальную выставку из собрания Академии Каррара в Бергамо, одного из известных и самобытных музеев Италии.
Впервые в России показана столь яркая панорама художественных достижений эпохи Возрождения. На выставке представлено 58 произведений живописи мастеров эпохи Возрождения, среди которых работы Пизанелло, Якопо и Джованни Беллини, Боттичелли, Перуджино, Бартоломео Виварини, Карпаччо, Винченцо Фоппы, Лоренцо Лотто, Джованни Морони и многих других, которые позволят зрителю проследить развитие искусства Италии в один из самых интересных и важных моментов истории. Хронологически выставка охватывает XV и XVI века, от истоков до зрелости, от работ, созданных в период становления нового искусства, основанного на принципах гуманизма, до шедевров, написанных мастерами, прославившими свое время.
В соответствии с хронологическим принципом экспозиция делится на три раздела. Первый включает работы мастеров Кватроченто (XV век), чье творчество дает пример соединения стилевых особенностей поздней готики с поисками нового выразительного языка. Следующий посвящен Раннему Возрождению. Помимо художников венецианской школы во главе с Джованни Беллини, здесь можно видеть картины живописцев из других регионов Италии, от Тосканы до Ломбардии, Пьемонта и Венето. И третий, завершающий, раздел, посвящен исключительно венецианской живописи Чинквеченто (XVI век), Высокого и позднего Возрождения. Здесь преобладают работы бергамских художников – Якопо Пальмы Старшего, Андреа Превитали, Джованни Баттисты Морони, а также Лоренцо Лотто и Джованни Карьяни, которые, будучи венецианцами, надолго связали свою жизнь с Бергамо.
Одна из самых знаменитых из представленных на выставке картин – написанный в 1441 году Портрет герцога Лионелло д’Эсте Антонио Пизанелло, выдающегося живописца, рисовальщика, стоявшего у истоков европейского медальерного искусства. Сегодня насчитывается менее десяти известных живописных работ художника. В отечественных музеях они отсутствуют.
Заслуженной славой во всем мире пользуется творчество Сандро Боттичелли и Пьетро Перуджино. Экспозиция включает работы Боттичелли - История из жизни св. Виргинии (1500-1510), Портрет Джулиано Де Медичи (1478-1480), Благословляющий Спаситель (1495-1500) и Поклонение пастухов (1504) Пьетро Перуджино.
С особой полнотой на выставке показана живопись Северной Италии, переживавшая в эпоху Возрождения бурный расцвет в разных художественных центрах этого обширного региона: в Венеции и Ферраре, Бергамо, Милане и Турине. Подлинным открытием для зрителей станет знакомство с двумя всемирно известными картинами Джованни Беллини, изображающими Мадонну с Младенцем. С именем этого великого живописца связано становление и расцвет Раннего Возрождения в Венеции. В российских собраниях произведения Джованни Беллини отсутствуют.
Открытием для посетителей Музея будет и знакомство с произведениями миланских живописцев Винченцо Фоппы (Голгофа, 1450) и Амброджо Бергоньоне (две створки полиптиха Мадонна делла Роза, 1515), а также знаменитого феррарского художника Козимо Туры (Мадонна с младенцем, 1460-1465).
Особое место в экспозиции принадлежит произведениям Лоренцо Лотто, хорошо знакомого нашим зрителям по выставкам, прошедшим в последние годы в ГМИИ. Представленные четыре композиции мастера относятся ко времени его работы в Бергамо, начиная с 1513 года. Среди них знаменитое Мистическое обручение св. Екатерины (1523).
Завершают выставку работы венецианских мастеров XVI века, которые были современниками Тициана, работали рядом с ним и нередко составляли ему достойную конкуренцию. Это группа композиций на религиозные и светские темы, а также портреты. Среди них Мадонна с младенцем и святыми (1510-1515) Якопо Пальмы Старшего; Музицирующая пара (около 1520) Джованни Карьяни; Мадонна с Младенцем и святыми (около 1520) Андреа Превитали;, парные портреты Бернардо Спини и Паче Ривола Спини (1573), Портрет молодого человека в возрасте 29 лет (1567), Портрет девочки из семейства Редетти (1570) Джованни Баттисты Морони, одного из первых великих портретистов Европы.
Выставка – увлекательное путешествие во времени. Благодаря хронологическому принципу расположения произведений, внимательный зритель сможет открыть для себя глубокие пласты, связанные с историей искусства. Проследить его эволюцию от традиционных готических форм к новым пространственным построениям Ренессанса, когда постепенно складывался тип станковой картины, предназначенной не для церкви, а для интерьера частного дома, когда возникали новые формы светского искусства, менялась техника живописи и критерии ее оценки.